Что такое леттеринг в дизайне интерьера

Что это такое?

Леттеринг – это рисование, аккуратное и красивое начертание букв. Многие люди сравнивают леттеринг и каллиграфию. На самом деле сходство есть – это оригинальность написания букв, отражающая настроение и эмоциональное состояние пишущего, подчеркивающая его личность и самобытность. Но леттерингом обычно называется искусство, больше тяготеющее к рисованию.

На протяжении долгого времени леттеринг считался простым направлением в творчестве. Однако в 2000-х годах стал самостоятельным, востребованным и очень хорошо оплачиваемым видом деятельности.

Потребность в оригинальных шрифтах и оформлении текста чрезвычайно высока, и леттереры (те люди, которые занимаются их начертанием) необходимы в повседневной жизни.

С чего начать обучение

Вначале тренируйся в прописях, но не детских школьных, а в специальных — для леттеринга. Их можно найти в интернете.

Новичкам сложно оценить свои работы, отследить и исправить недостатки. С этим могут помочь преподаватели на онлайн-курсах. Также, в процессе обучения ты узнаешь о современных тенденциях и новых приемах леттеринга. Необходимо создать свой уникальный стиль. Тогда твои  работы будут одновременно узнаваемыми и востребованными, — рассказывает Светлана Курако, леттерер, эксперт по развитию бизнеса и маркетолог.

После того, как набьешь руку и разберешься с базовыми приемами буквенных композиций, можно перейти к экспериментам. В этом поможет изучение тематической литературы и знакомство с работами известных леттереров.

История

Леттеринг имеет довольно длинную историю, равную истории возникновения письменности. В III в. н. э. после усовершенствований древними греками финикийский алфавит содержал гласные и согласные литеры. В написании их прослеживалась тенденция – они состояли из четких линий одинаковой толщины, каждый элемент имел простую геометрическую форму: круглую, треугольную или форму отрезка.

В VI веке появился новый стиль в письме, который назвали унциал. Теперь концы литер стали немного выступать за верхние и нижние границы рядов. В период с XI по XII век набирает популярность готическое и круглоготическое письмо.

В период с XIII по XIV век (эпоха Возрождения) появился шрифт антиква, а также первый трактат (автором стал Лука Пачоли) про строение литер на основе квадрата и его диагоналей, а также вписанного в него круга.

В дальнейшем развитие шрифтов только набирало обороты, ведь они стали создаваться для различных нужд: рекламы, книг, газет. Появился усовершенствованный египетский шрифт, отличие которого от аутентичного состояло в том, что толщина всех линий и засечек была одинаковой. Тогда же появился шрифт гротеск, в котором засечек вообще не было.

В XX веке на основе гротеска была разработана целая серия шрифтов: футура, эрбар-гротеск, гилл-гротеск и другие. Затем леттеринг стал развиваться одновременно во всех направлениях, постепенно приобретая те черты, которые можно наблюдать сегодня.

Основные понятия в типографике

Вы когда-нибудь слышали слова «кёрнинг», «трекинг», «интерлиньяж»? Вам что-то говорят термины «наплыв», «капля», «хвост»? Давайте разбираться, что это такое.

Кёрнинг — это расстояние между буквами. Чтобы в словах не было «дыр», это расстояние нужно правильно распределить.

Трекинг — это совокупность межбуквенных просветов во фразе или предложении.

Интерлиньяж — расстояние между строками.

Изображение ниже наглядно показывает из чего состоят буквы.

Жирные вертикальные и диагональные штрихи называются основными, во всех знаках одного шрифта они должны выглядеть одинаковыми. Наплывы овалов и полуовалов должны быть зрительно такой же толщины, как основные штрихи.

Дополнительные штрихи называются соединительными, они более тонкие, если шрифт контрастный.

Буквы, как птицы на ветке, сидят на базовой линии. Части, выходящие за нее, называются верхними и нижними выносными элементами. Дырки от полуовалов и овалов — внутрибуквенный просвет.

Красивый пластичный элемент — капля — встречается не во всех шрифтах, она очень украшает буквы. В антикве есть особенные элементы — засечки, они бывают односторонними и двусторонними. Апроши, межбуквенные интервалы, — расстояния между соседними буквами — также должны быть зрительно уравновешены. Специалисты выделяют и другие элементы, но для наших задач этих понятий будет достаточно.

Межбуквенные расстояния

Из-за того, что все буквы разной формы, нельзя делать расстояния между ними одинаковыми.

Самое большое расстояние нужно делать между соседними вертикальными штрихами. Немного меньшее расстояние будет, если вертикальный штрих одной буквы граничит c округлым штрихом
другой буквы. Еще меньшее расстояние будет между двумя округлыми элементами. И еще меньшее, если прямые и округлые штрихи встречаются с диагональными соседями (А, У, Ж, а также Г, Т, если мысленно соединить их крайние точки).

Проще говоря, площади промежутков между разными буквами за вычетом внутрибуквенного пространства должны сближаться.

В этом примере расстояния между буквами механически одинаковые и не учитывают разность форм. В итоге мы получаем неравномерную надпись.

Часто на карандашном контурном рисунке непонятно, что надпись получилась неравномерной, и только когда вы уже все зальете черным, это становится видно. Через некоторое количество работ ваши глаз и рука натренируются, и будет получаться делать равномерно сразу.

Сравнение с каллиграфией

Человек, занимающийся леттерингом, не обязан обладать художественным образованием, однако у него должно присутствовать желание им заниматься. Также нужно время для этого – около получаса каждый день.

Разумеется, навыки рисования, имеющиеся у человека, помогут добиться успеха значительно быстрее, а знание колористики, композиции, перспективы станут огромным плюсом в изучении леттеринга. Но не стоит печалиться, если этого нет, ведь изучить их, в том числе и самостоятельно, вполне возможно.

Леттеринг подходит новичкам по нескольким причинам. Речь о них пойдет ниже.

• Не нужно ждать десятилетиями, чтобы добиться видимых результатов.
• Никаких особых умений не требуется, чтобы научиться. Составление красивых композиций из букв все-таки проще, чем изображение летящих птиц или лепка гипсовых голов.
• Если выучить правила составления композиций из букв, будет значительно проще, так как эти правила – основа для работы.
• Если в течение двух месяцев заниматься ежедневно, можно достичь успеха.

Как создать леттеринг-логотип?

Логотип — это одна из наиболее важных частей бренда. Именно он полностью отвечает за демонстрацию ценностей бизнеса и коммуникацию с клиентами. Так почему же столько дизайнеров и агентств часто полагаются только на стандартные шрифты для создания имиджа целой компании?

Шрифты созданы для разнообразия, их могут приобрести несколько людей с разной целью. Шрифты не создавались для того, чтобы быть логотипами. Они были созданы для поддержки общего тона бренда, как сопровождающее оформление.

Эта статья послужит основой для создания нарисованного вручную логотипа, более значимого и более персонализированного, чем стандартный шрифт. На примере процесса создания логотипа Letter Shoppe, вы пройдете со мной все этапы создания фирменного стиля, используя леттеринг. Сюда войдет все, начиная с понимания психологии шрифта до оцифровки рисунка.

Шаг 1: Раскройте значение бренда

Самое мощное средство, которое есть у графического дизайнера — это типографика. Стиль шрифта, который вы выберете, может сильно влиять на восприятие вашего логотипа. Но сначала нужно понимать значение некоторых типов шрифтов и их способность уникально представить вашу компанию. Это поможет решить, какое оформление подойдет лучше всего при создании леттеринг-логотипа.

Понимание семейства шрифтов

Раскройте символику компании

Кроме простой, красивой картинки, сильный логотип наполнен неким смыслом, как явным, так и скрытым. Чтобы помочь клиентам понять смысл бренда, сосредоточьтесь на вашем сообщении, написав несколько слов, которые иллюстрируют основные преимущества бизнеса. Эти слова могут быть чувства, прилагательные, объекты или периоды времени.

Вот для примера мои десять слов:

1. Художественный 2. Ценный. 3. Смелый 4. Природный 5. Теплый 
6. Классический 7. Простой 8. Уверенный 9. Сделанный вручную 10. Приветствующий.

Затем, как веселое упражнение, я хочу, чтобы вы взглянули на ваши любимые слова и проиллюстрировали их смысл через оформление, украшения, и иллюстрации.

Например, я нарисовала «BOLD» (смелый — ред.) высоким шрифтом с штрихами в виде солнечных лучей.

На мой взгляд, это то, что приходит в голову, когда я произношу это слово. Благодаря этому упражнению я знаю, что винтажный стиль Serif идеально подойдет для оформления дополнительного текста в моем дизайне логотипа.

Вдохновение и визуальное исследование

На данный момент мне нравится создавать доску настроения, чтоб я могла представить себе стиль будущего логотипа. Создавая свою доску на сайте Pinterest для Letter Shoppe, я ориентируюсь на винтажный стиль шрифта.

Мне кажется, такой стиль наилучше подойдет для него. Я советую создавать свою собственную доску настроения, которая состоит из по крайней мере, 20 изображений, чтобы помочь формировать свой стиль для бренда.

Подсказка: Будьте осторожны, преследуя популярные тенденции. Как правило, такой дизайн может стать избитым очень быстро, как только популярность этой тенденции стихнет.

Шаг 2: Экспериментируйте с набросками

Если у вас есть опыт в графическом дизайне, я рекомендую набрасывать свои концепции логотипа простым карандашом на обычной бумаге. Начинайте создавать различные эскизы, не ограничивайте себя. Это ваша возможность экспериментировать и создать неограниченное количество концептов. Я обычно делаю черновики от 10 до 20 миниатюр для полного взгляда на все возможные варианты логотипа.

Подсказка: Хороший способ начать — просто выписывать слова, которые ассоциируется с компанией. Продолжая экспериментировать, вы сделаете свои рисунки более совершенными и детальным, добавляя толщину и украшения

Позвольте себе нарушать правила и отряхнутся от самых жестких форм типографики. Смешайте верхний и нижний регистр букв, соедините ваши знаки, поиграйте с различными размерами и, самое главное, развлекайтесь!

На этом этапе не бойтесь перерисовывать логотип несколько раз. Даже у самых талантливых леттеринг-художников не получается создать красивый логотип с первой попытки. Потратьте время, чтобы обрисовать вашу надпись и поиграйте с расположением элементов или попробуйте различные стили и детали.

После того, как контур будет завершен, вы можете закрасить работу с помощью тонких и толстых маркеров Sharpie или линеров. Это поможет вам увидеть вес ваших букв, так что вы можете убедиться, что каждая из букв соответствует друг другу.

Подсказка: Вам решать, что более комфортно — идти к компьютеру на этом этапе или совершенствовать свой ручной леттеринг. Но имейте в виду — чем больше работы вы делаете в процессе рисования, тем меньше усилий потребуется, чтобы оцифровать вашу работу.

Шаг 3: Оцифровки окончательной концепции

Следующим этапом будет оцифровка вашего логотипа. Для этого нужны знания программ Photoshop и Illustrator.

Очистка в Photoshop

1. Отсканируйте изображение с разрешением 600 точек на дюйм.
2. Откройте сканированное изображение эскиза в Photoshop.
3. Перейдите в меню Изображение> Настройки> Уровни (Image > Adjustments > Levels) и регулируйте уровни черного и белого, так чтоб вы реально увидели вашу надпись.

4. Нажмите Ctrl-R, чтобы подтянуть направляющие линейки. Потяните вниз некоторые направляющие для вашего эскиза, чтобы убедится, что все буквы находятся на той же оси. Вы хотите разместить свои направляющие на основной, нижней, верхней линии и на уровне буквы t.

Подсказка: буквы C, S, O, заглавная Q и G остаются немного выше и ниже ваших направляющих. Это позволяет вашим буквам оставаться на том же уровне.

5. Не стесняйтесь использовать инструмент Лассо, чтобы исправить любые проблемы выравнивания — Выбрать> Щелкните правой кнопкой мыши > Вырезать ваши буквы (Select > Right Click > Cut).

6. Теперь пришло время для серьезной чистки. Увеличьте изображение, чтобы добавить или удалить что-нибудь еще, что может помочь усовершенствовать ваш рисунок.

Перерыв!
Нажмите кнопку Сохранить. Теперь, отойдите от рисунка, чтобы сделать перерыв и дать вашим глазам полноценно отдохнуть.

7. Примерно через час, вернитесь в Photoshop и переверните ваш рисунок вверх ногами. Видите еще недостатки? Может быть, только некоторые из ваших букв прямые, в то время как другие имеют наклон, или ваши S и O более продолговатые, чем круглые.

8. Поверните логотип в исходное положение, нажмите кнопку Сохранить. Теперь вы готовы к векторизации!

Использование «Живой трассировки»

Если вы хотите получить более естественный вид логотипа, я рекомендую использовать «Живую трассировку», чтоб векторизовать свою работу. Это придаст вашему рисунку более непринужденный вид:

1. Откройте PSD файл логотипа в Illustrator.

2. Выделите свою работу и перейдите к Объект> Живая трассировка> Параметры трассировки (Object> Live Trace > Tracing Options).

После того, как появится диалоговое окно, нажмите Просмотр (Preview) и поиграйте с настройками, пока вы не получите желаемого результата. Я обычно начинаю с настроек черно-белого логотипа. Вот посмотрите на мои настройки для моего логотипа Letter Shoppe.

Может быть, вы увидите, что ваши линии не соединены, или у вас есть дополнительные потертости, которые должны быть отредактированы. Просто внесите правки в psd файл и нажмите кнопку Сохранить. Ваши изменения будут автоматически обновляться в вашем обрисованном рисунке.

3. Если все выглядит хорошо, перейдите в Объект> Преобразовать (Object > Expand), для сведения изображения.

4. Вы можете редактировать свои опорные точки, соответственно, пока ваш логотип не будет выглядеть так, как именно вы хотите. Я обычно использую «Инструмент сглаживания» (Smooth Tool), чтобы сгладить любые неровности. Обратите внимание на изображение до и после обработки.

Создание идеального векторного логотипа

Благодаря удивительной статье AGCS у меня есть совершенно новый подход к очистке векторов, используя 0 и 90 градусов кривые Безье. Я буду использовать букву S в качестве примера, используя этот новый метод:

1. Откройте Illustrator и поместите PSD вашего эскиза в Illustrator .
2. Выберите изображение и понизьте непрозрачность эскиза. Нажмите Ctrl — 2, чтобы заблокировать слой.
3. Щелчок на кнопке Create New Layer (Создать новый слой) и поместите узлы вдоль кривых крайней точки буквы. Проверьте мой рисунок ниже, который показывает, где каждая из моих якорных точек.

4. Не забудьте удерживать клавишу Shift при перетаскивании направления векторов, чтобы привязать их по горизонтали и по вертикали.

Это, несомненно, требует некоторой практики, но сохранение направление ваших кривых Безье прямым позволит использовать меньшее количество точек и получить чистый результат. Да, будет время, когда совершенные кривые не будут работать, и это нормально. Более важно, чтоб ваш вектор хорошо выглядел.
Теперь, давайте посмотрим, какая соблазнительная получилась буква S.

Добавление текстуры к вашей надписи

Для шероховатости вы можете добавить тонкие неровные линии на внешней стороне ваших букв, чтобы они казались нарисованными вручную. Чем тоньше линии, тем больше вам придется масштабировать свои художественные работы, прежде чем добавить эффект. Перейти к Эффекты > Искажение & Трансформация> Огрубление (Effects > Distort & Transform > Roughen.).
Можете поиграть с настройками, чтобы получить желаемый результат, и обязательно попробуйте абсолютные значения опций.

После завершения перейдите к Объект> Преобразовать внешние эффекты (Object > Expand Appearance), чтобы зафиксировать изображение.

И в завершение, используйте текстуры! Мне нравится использовать вектор пакет текстур из Seanwes, но не стесняйтесь создавать свои собственные текстуры. Некоторые люди любят применять свои текстуры непосредственно в Photoshop, а затем трейсить вживую, но я позволю вам выбирать ваши предпочтения.

7 Дверь из букв

Дверь можно целиком изготовить из букв. Такое решение добавляет интерьеру оригинальности, а фактура двери привлекает внимание. К сожалению, создание такой двери может обойтись недешево.

Леттеринг для начинающих – инструкция по освоению

Читать также:
Зентангл для начинающих: рисуем и медитируем

Конечно, самый простой способ – пойти на курсы леттеринга для начинающих, где опытные дизайнеры вам все расскажут и, главное, покажут наглядно. Вы сможете работать в более активном темпе, чем дома, будете получать своевременные подсказки от преподавателей, наблюдать за ошибками других студентов, чтобы потом самому их не повторять. Однако, специалисты есть не везде, да и работают отнюдь не бесплатно, поэтому перейдем к следующему варианту.

Второй способ – самостоятельное обучение. Сейчас такое направление графики как нельзя более популярно, что имеет большое значение для начинающих, ведь благодаря широкому спросу формируется соответственное предложение. Как результат – информации вокруг очень много, бери да пользуйся: продается специальная литература, рабочие тетради, печатные скетчбуки с подсказками и советами для начинающих, а в Интернете есть туториалы и видеоуроки для начинающих, причем в немалом количестве. Большинство контента, правда, на английском языке – но в случае с видеоуроками многое будет понятно и без слов.

Выберите принадлежности

Существует множество инструментов, с помощью которых можно создавать шрифтовые композиции, причем использование разных принадлежностей поможет добиваться разнообразных результатов, упростит освоение некоторых техник и сделает сам процесс еще более интересным. Однако стоят все эти штуки недешево, поэтому совсем необязательно в первый же день тратить на материалы и инструменты для леттеринга целое состояние. Можете начать с самых простых и доступных принадлежностей, которые, возможно, уже имеются у вас дома – к примеру, обычных черных ручек и фломастеров.

Пользуются в леттеринге разными инструментами, в зависимости от выбранного стиля и личных предпочтений, но в основном это:

• перманентные маркеры – рисуют плотно и матово;
• лайнеры – похожи на плотные фломастеры, рисуют насыщенно и без «проплешин»;
• ручки – обычные гелевые или шариковые ручки для прописей и тренировок;
• water-brush (ручка-кисть для красок) – для рисования акварельными красками, создания плавных градиентных переходов;
• brush-pen (маркер-кисть) — маркер с очень мягким и гибким кончиком, помогает создавать тонкие линии;
• синтетические кисти – более простой инструмент для красок и туши.

Бумага для леттеринга должна быть плотной, поэтому обычная офисная не подойдет. Для начинающих подойдут и простые альбомы для рисования, либо плотные скетчбуки, также можете пользоваться акварельной бумагой и специальной бумагой для принтера. Красиво смотрится леттеринг на разноцветной бумаге, даже на черной – но тогда нужно покупать белые лайнеры или белую краску.

Изучайте шрифты и основы типографики

Прежде всего, гуру леттеринга не советуют начинать обучение сразу же с рисования. Люди, которые с ходу учатся рисовать, не получают должного развития, что-то в их работах продолжает оставаться «сырым», неправильным, лишним. Недостающая часть пазла – четкое понимание основ типографики и каллиграфии, понимание форм, стилей, композиции и других нюансов. Именно эти знания переведут вас на другой уровень в искусстве леттеринга.

Статей и видео о типографике и шрифтах в Интернете очень много, скажем, на сервисе Youtube, а если вы понимаете английский язык, то возможностей изучить все самостоятельно появляется еще больше (леттеринг для начинающих хорошо помогают освоить видеоуроки Sean McCabe, например). Предлагаем посмотреть одно из полезных видео – интересные примеры того, как типографика используется в нашей повседневной жизни:

Наблюдайте за шрифтами и леттерингом в повседневной жизни: в магазинах, журналах, в кафе, на рекламных плакатах и т. д. Попытайтесь увидеть закономерность их использования, призовите на помощь собственные ощущения как клиента: какие буквы для вас работают лучше? Какая надпись привлекает больше, какая вернее передает содержание? В кофейню с каким леттерингом вы бы охотнее зашли? Почему?

Такие наблюдения помогают обрести понимание «анатомии» букв, законов типографики. К примеру, будет полезно разбираться в том, что именно шрифт Serif привносит в какую-нибудь текстовую композицию в сравнении со шрифтом Sans-Serif, какой добавляет тексту больше объема и глубины, и т. п. При этом вы обнаружите, что леттеринг дает возможность играть со шрифтами в каждом отдельном случае – создавать интересные переходы, к примеру, или разбавлять строгие шрифты игривыми каллиграфическими завитушками.

Набивайте руку

Для начинающих леттеринг на первом этапе выглядит как уроки каллиграфии: вам нужно просто найти образцы красивых шрифтов, которые вам нравятся, и начинать прописывать их в тетради или разлинованном альбоме. Прописывайте букву за буквой, и строчные, и заглавный, совсем как мы это делали в первом классе школы, соблюдая порядок изображения разных частей букв и соблюдая одинаковое расстояние между ними.

Затем тренируйтесь рисовать различные завитки, хвостики, закорючки, которые потом будете вводить в написание букв и слов. Уделите внимание и рукописным шрифтам, и фигурным, и строгим типографическим. Важно, чтобы вы научились уверенно держать в руке инструмент, и развивали мышечную память при написании букв.

Начните с простого

Теперь из букв и завитков можно составлять слова и фразы. Советуем сразу тренироваться писать и на русском, и на английском – в последнем, кстати, благодаря особенностям латинского алфавита, существует еще больше возможностей создать красивую текстовую композицию. Можете брать первые попавшиеся слова и прописывать в альбоме, а может тренироваться, записывая свои любимые цитаты или фразы. Не бойтесь экспериментировать, прописывайте каждое слово/фразу несколько раз, меняя стиль написания и даже шрифт. Пробуйте разные инструменты, и ручку, и маркеры, и краски, оттачивайте мастерство.

Копируйте других

Конечно, перерисовать чужие работы в коммерческих целях не стоит – это воровство авторского контента, но в целях тренировки такой метод может помочь вам научиться лучше чувствовать композицию, следить за взаимодействием разных стилей и шрифтов, и снова развивать мышечную память рук, запоминая, как выполняются на бумаге те или иные буквы и оформительные элементы. В Интернете можно найти массу красивого леттеринга, а также туториалов, которые помогут вам более точно воспроизвести работу.

Генерируйте собственный контент

И, наконец, самый важный этап – это создание собственных буквенно-фразовых композиций и рисунков. Теперь, когда вы набили руку на прописывании букв и шрифтов, научились идеально воспроизводить уже существующие рисунки, воспитали в себе чувство стиля, прониклись работой типографов, дизайнеров и шрифтовиков – можно создавать и свои, оригинальные работы по леттерингу. Это тот этап, который позволит вам больше не складывать рисунки «в стол», а, возможно, публиковать их в соцсетях или блоге, и получать отклики других пользователей, а также полезную критику, которая поможет вам совершенствоваться дальше.

Каким именно способом нужно создавать свои рисунки? На самом деле, каждый художник выбирает для себя тот алгоритм, который удобен ему более всего, но в основном вы можете следовать следующим шагам:

1. Выберите фразу, которую хотите изобразить.
2. Нарисуйте несколько разных эскизов, используя простой карандаш. Можно начать с печатных букв, определяя только размер каждого слова и его местоположение на листе бумаги.
3. Выберите лучший эскиз и перенесите его на новый лист, уже придавая буквам нужный стиль и шрифт.
4. Совершенствуйте набросок, скульптурируя каждую букву, придавая ей объем. Зарисуйте надпись сначала полностью карандашом, если вам так удобнее, а уже потом по готовому контуру закрасьте все плотными чернилами. Если же вы рисуете красками, то набросок должен быть тонким, чтобы он потом не просвечивался через слой акварели.
5. На последнем этапе можно отсканировать и оцифровать работу, если вы хотите сделать графический леттеринг для веб-дизайна.

Но если чётких правил нет, почему надписи леттерингом часто похожи?

Потому что текст должен оставаться разборчивым. В хорошем леттеринге рисованные буквы обычно всё-таки похожи на свои печатные или рукописные варианты. Любые эксперименты в леттеринге хороши до тех пор, пока надпись можно прочесть. Нечитабельный текст как минимум не доносит до человека никакой информации. Как максимум — он вызывает раздражение у тех, кому адресован. Поэтому форму шрифта нельзя кардинально изменить, иначе буквы перестанут быть собой.

Ещё можно сказать, что леттеринг, как и декоративные шрифты, подвержен моде. Всегда есть гласные или негласные тренды, которым следует большинство, — поэтому современные надписи чем-то похожи. А устаревшие сразу бросаются в глаза.

Для чего используется?

То, насколько леттеринг успешен, определяют деньги, которые он приносит. Удивительно, но коммерческий успех буквенных композиций зависит не только от красоты, но и от востребованности, следования новым трендам.

Основными принципами коммерчески выгодного леттеринга можно назвать:

• лаконичную композицию;
• преобладание минимализма;
• нахождение в тренде.

Чтобы придерживаться двух первых принципов, нужен опыт, постоянная работа. А третий фактор нарабатывается только в процессе тщательного изучения самых популярных работ и анализа того, какие композиции наиболее востребованы на рынке.

Чтобы работы продавались, важно знать, как функционирует любой рынок, в том числе и рынок леттеринга. По этой причине, возможно, преимуществом начинающего станет наличие финансового, экономического образования или образования в сфере рекламы, а не художественные навыки. Зная то, как работает реклама, рынок, как продаются услуги, намного проще привлекать клиентов и продавать свои работы за более высокую цену.

Как продавать работы?

Можно пойти двумя путями:

• выставлять работы на своих страницах в соцсетях или на собственном сайте;
• продавать их через микростоки – площадки, где каждый человек может выложить работы, которые создал.

Оба способа обладают своими плюсами и минусами.

Если было решено проводить продажу работ посредством соцсетей или сайта, нужно учесть, что от человека потребуется проявить большую активность в плане своего продвижения. Для этого необходимо выполнить ряд требований.

1. Решить, кто будет целевой аудиторией. Чтобы это выяснить, нужно определиться с той областью, в которой требуется создавать композиции: писать надписи на свитшоты и футболки или создавать логотипы для брендов.
2. Создать так называемое УТП – уникальное торговое предложение. В УТП должно быть то, что выгодно отличит исполнителя от конкурирующих творцов.
3. Создать имидж. Это может показаться неважным, однако стоит заявить о себе, участвуя в марафонах, событиях по выбранной тематике, мастер-классах, что положительно скажется на впечатлении об исполнителе. Можно запустить свой онлайн-курс, заключить соглашение о сотрудничестве с популярными инстаблогерами: человек представляет продукт (например, футболку со слоганом), а блогер рассказывает о ней. Это привлечет огромное количество новых клиентов.
4. Нужно постоянно работать над расширением портфолио. Для потенциальных клиентов возможность ознакомиться с работами должна быть простой – никаких сложных ссылок. Необходимо разместить свои работы в любой соцсети, где вы есть. Обязательно стоит сделать раздел с портфолио на своем сайте, регулярно пополнять его – клиенты должны видеть, что человек постоянно работает.

Достоинствами этого способа самопродвижения является то, что между исполнителем и клиентами нет посредников – люди договариваются напрямую. Если правильно настроить рекламу в социальных сетях, верно выбрав целевую аудиторию, то рост популярности обеспечен.

Среди недостатков способа можно назвать необходимость финансовых вложений в развитие страниц в соцсетях и сайта, а также некий момент удачи – профиль должен быть оформлен стильно и привлекательно, с точки зрения потенциального клиента. Страницу нужно обновлять постоянно, нельзя ее забрасывать, необходимо вести ее периодически, иначе охваты упадут, и человека не будет видно в ленте.

Что касается микростоков, то это является отличным способом продажи результатов своего творчества, потому что они охватывают весь диапазон леттереров: и именитых мастеров, и новичков этого дела.

Высоких запросов к тому, как должна выглядеть работа, микростоки не устанавливают – именно по этой причине там можно продать свои работы и начинающим.

Чтобы начать, необходимо придерживаться некоторых рекомендаций.

• Следует зарегистрировать аккаунты на самых популярных онлайн-площадках. Нужно изучить правила, на основании которых размещаются работы.
• Затем необходимо загрузить свои работы и ожидать появления покупателей.

Основным достоинством этого способа является то, что человеку не нужно постоянно быть на сайте, вкладывать деньги в раскрутку себя, как бренда, покупать рекламу. К тому же каждая работа может быть продана многократно разным покупателям. Отсюда же понятен и недостаток – конкуренция очень высока, поэтому портфолио нужно обновлять постоянно, изучать тренды и делать работы в соответствии с ними. Придется все-таки подумать о собственном авторском стиле.

В идеале можно развивать продажи одновременно по обоим направлениям, тогда плюсы и минусы будут уравновешивать друг друга и позволят получать стабильный доход от леттеринга.

Что бы человек ни выбрал, нужно понимать, что моментальный результат – это фантастика. Необходимо вкладывать в себя время, финансы, работать над портфолио, и со временем результат обязательно появится.

Можно ли научиться леттерингу

Многие сомневаются в своих способностях, глядя на затейливую буквенную вязь. Кажется, достичь мастерства можно только занимаясь по несколько часов в день. Но для занятий леттерингом не обязательно быть профессиональным художником.

Виды

Видов леттеринга довольно много. Речь о них пойдет ниже.

• Handlettering. Рисование букв руками (в прямом смысле слова), точнее, карандашами, маркерами. Никакие гаджеты не используются.
• Брашлеттеринг. Рисование кистью или брашпеном.
• Меловой леттеринг. Это рисование букв мелом на черной доске.
• IPad lettering. Рисование на планшете.

Нужно отметить и современную каллиграфию – в ней рисование букв происходит при помощи остроконечного пера. Этот вид требует больших запасов терпения от того, кто им занимается, а также спокойного, уравновешенного характера. Холерикам, желающим видеть результат своей работы быстро, каллиграфия, с высокой вероятностью, будет даваться тяжело.

Чтобы выбрать свой вид леттеринга, следует посмотреть картинки по каждому из видов и понять, какой из них ближе всего человеку. Стоит попробовать каждую из техник – это даст понять, с какими из инструментов человеку проще всего работать, а что совершенно не дается.

Леттеринг применяется в брендинге, рекламе, полиграфии, свадебных услугах, оформлении баров и ресторанов, оформлении упаковки товаров, декоре интерьеров, слоганов на одежде и во многих других областях жизни.

Брендинг и реклама – это, в первую очередь, логотипы, оформленные оригинальным, ни на кого не похожим образом. Это очень большой рынок, ведь, помимо вновь появляющихся компаний, в ребрендинге и брендировании новых линеек нуждаются и старые игроки в бизнесе.

Яркая и необычная упаковка товаров – еще один очень крупный «раздел» леттеринга, ведь товаров выпускается масса, и каждый из них нуждается в правильном оформлении, привлекающем к себе внимание среди аналогов.

Свадебный леттеринг имеет свои особенности, ведь в основном к нему относится оформление приглашений, хотя сюда входят и фотозоны, и план рассадки гостей. Для свадебного леттеринга возможно исполнение не только на бумажном носителе – это могут быть зеркала, стекло, дерево или грифельная доска.

В барах и ресторанах при помощи красиво написанных букв чаще всего оформляются стены и барная зона. Еще очень распространено оформление меню, написанное мелом на черной доске.

Что касается интерьера, леттеринг популярен как в оформлении квартир, так и офисов. Чаще всего используются черные буквы на белой стене, но они могут быть и разноцветными.

Как только человек определился, в какой сфере он желает развиваться в леттеринге, он сразу поймет и свою целевую аудиторию, и где ему искать потенциальных клиентов.

Инструменты и материалы

Выбирая инструменты и материалы, необходимо подумать о том, для чего леттеринг нужен. Если человек просто хочет рисовать шрифты для себя, для друзей, то сразу покупать дорогостоящие инструменты для профессиональных художников ни к чему. Если же он планирует этим зарабатывать, то есть смысл раскошелиться.

Однако те, кто хоть раз работал профессиональными инструментами, отмечают, насколько они удобны. Результат получается качественнее.

Что нужно новичку для работы, описано ниже.

• Простой карандаш повышенной мягкости, например, 2В. Если человек привык сильно давить на карандаш, тогда стоит взять НВ.
• Мягкий ластик, который нужно выбирать так, чтобы он качественно стирал карандашные линии, не размазывая их.
• Альбом или бумага для рисования – на вкус.
• Фломастеры, цветные карандаши или набор ручек. Ими нужно обозначать контур или раскрашивать буквы.

Если же человек задался целью монетизировать блог, то лучше обзавестись профессиональным набором. В него входят позиции, описанные ниже.

• Мягкие карандаши.

• Мягкий и не оставляющий разводов ластик-клячка.

• Комплект линеров для обведения контуров. Они выбираются в зависимости от предпочтений. Можно рисовать толстыми или тонкими линиями.

• Брашпен. Этот инструмент имеет два наконечника: с одной стороны находится фломастер, а с другой – кисть. Первый подойдет для контурирования или закрашивания букв, а второй – для рисования кистью.

• Брашпен только с одной кистью, без фломастера. Его значительно труднее освоить, новичкам он не подходит. Однако именно с его помощью создаются самые трендовые шрифты с различными линиями.

• Обычная бумага для офисной печати, но не тоньше.

Для начала этого хватит, а с опытом человек сам поймет, какие инструменты ему нужны в дополнение к существующим, и соберет комплект, подходящий именно ему.