Как подобрать произведения искусства в интерьер

Трудности выбора

Выбирая картину, важно учитывать принципы интерьерного дизайна: стиль, планировка, колористка, и освещение.

Для создания гармоничного интерьера важно подбирать полотна соответствующей стилистики, чтобы не возникало диссонанса с общей атмосферой квартиры. Если ваш дом сконструирован по принципам металлического хай-тек стиля, то вряд ли ему будет к лицу произведение эпохи Ренессанс. Интерьер может быть минималистическим, тогда картина или фотография придадут характер.

 

Дизайн гостиной 2021: разбираемся в новых трендах

Оттенки становятся сложнее, сочетания — смелее, технологии —  «умнее», а диваны — ниже. Посмотрим, какие тренды прописались в интерьере гостиной в 2021 году.

Впрочем, у всего есть свои исключения из правила. В нашем случае это стили, в основе которых лежит смешение эстетик, — фьюжн, эклектика, китч. В таком интерьере картина или скульптура занимает не центральное место, а является одной из добавочных деталей. Принцип избыточности стиля китч — лишь приём создания нужной атмосферы. Но такие специфические интерьеры на любителя.

4 Не воспринимайте арт-объект только как декор

Арт-объекты в интерьере несут большую энергетику, чем обычный декор, поэтому их важно включать в общую концепция пространства. Это касается любых предметов искусства: картин, скульптур, графики, фотографий.

5 Ориентируйтесь на собственные ощущения

Ваш главный цензор в вопросах искусства — вы сами. Добавляйте в интерьер то, что нравится лично вам, предметы, с которыми вы чувствуете эмоциональную связь. Помните, что вы оформляете пространство для себя, оглядываться на мнение и оценку окружающих, даже если они знатоки искусства, стоит далеко не всегда. Картина, которую подобрали в тон обоям, никогда не станет семейной реликвией. Претендовать на это место может лишь объект, с которым у владельца мощная энергетическая связь.

9. Поместите изображение в простую отдельную рамку

Раньше, когда я видела стандартные рамки для изображений, то использовала их исключительно для демонстрации фотографий. С годами я научилась бросать вызов этим клише и использую такие рамки для демонстрации произведений искусства. К примеру, вы можете разместить работу на полке или среди фотографий вашей семьи, чтобы добавить изюминку в декор.

Это каллиграфическое изображение амперсанда — отличное украшение! На него приятно смотреть, и оно дорого мне как память.

Внести изюминку или создать галерею

Очень важно определиться с местом размещения произведения искусства в интерьере. Одна крупная картина становится центром интерьерной композиции, она должна занимать не менее 15 процентов от пространства стены, чтобы восприятие было гармоничным.

 

Как сделать дизайнерский интерьер без дизайнера

Создать гармоничный интерьер «с обложки» без помощи профессионального дизайнера – амбициозная, сложная, но выполнимая задача. У нас есть четыре подсказки, которыми можно вооружиться на пути к интерьеру мечты.

Если у вас две различные по размеру картины, которые необходимо разместить на одной стене, то здесь стоит руководствоваться принципом схожести или цветов, или стилей, или техники исполнения. Создать картинную галерею — дизайнерский приём, который точно облагородит интерьер. Главное — не переборщить.

Для просторного помещения с высокими потолками и большими окнами лучше выбрать габаритное полотно. Для небольших помещений подойдет средних размеров горизонтальное изображение или несколько небольших работ.

 

5. Используйте подставку для поваренной книги или обычную подставку для книг

Если у вас под рукой есть подставка для поваренной книги, подумайте о том, чтобы разместить на ней изображение в рамке. Моя мама использует старинную подставку для кулинарных книг, чтобы оформить карандашный портрет моей прабабушки.

Не упустите сказочные винтажные книжные подставки, на блошиных рынках и в секонд-хендах!

Гармония форм и композиция

Стоит также помнить, что предметы искусства могут внести в объем комнаты дополнительный баланс. Например, когда вся мебель приземистая, требуются вертикали. Используйте продолговатые диптихи или высокие скульптуры. Над длинным комодом хорошо будет смотреться большая квадратная картина или наоборот овальная, которая подчеркнет его горизонталь.

 

2. Графика

Из-за своей относительной доступности и значительной распространенности графика – самый популярный вид искусства, используемый в интерьере. Она делится на уникальную и печатную (тиражную), авторскую и репродукционную, что дает декоратору массу различных возможностей наполнить интерьер рисунками, плакатами, шелкографиями, литографиями и офортами. 

Разумеется, репродукции являются более доступными по цене, в то время как оригиналы авторских работ представляют больший инвестиционный и коллекционный интерес и считаются более статусным элементом наполнения интерьера. Независимо от техники, небольшие листы обычно компонуют на стене, объединяя их в группы и блоки, а крупногабаритные работы экспонируют по отдельности. 

Делайте акцент на предметах искусства

Чтобы произведение не затерялось в интерьере, нужно сделать так, чтобы его было хорошо видно из любой точки помещения. Крупные предметы мебели не должны его загораживать.

Важность объекта хорошо подчеркивает созданное вокруг него пустое пространство.

Некоторые произведения лучше выделить подсветкой. При этом свет не должен быть слишком ярким, а сам светильник нужно располагать на расстоянии не менее метра.

Небольшие скульптуры лучше поставить на постамент или другое возвышение.

6. Закрепите произведение искусства на доске объявлений

В моем офисе есть доска объявлений, где я выставляю разные элементы декора и изображения, которые поднимают настроение и заряжают позитивными эмоциями. Неоспоримым преимуществом досок объявления является то, что вы запросто можете менять их внешний вид и обновлять свой декор, когда только вздумается!

Два моих самых любимых предмета на нынешней доске объявлений – это карта Парижа (из электронного курса по каллиграфии) и картонная рыбка, которую мне сделала семилетняя племянница.

Окно как самое красивое обрамление

Повезло тем, у кого в окне живописные виды или яркие достопримечательности. Тогда это уже отличная видовая точка. А если нет?

Тогда на фоне окна хорошо располагать предметы со скульптурными формами или собственно сами скульптуры. Ведь они оттянут внимание на себя, плюс будут подсвечены на протяжении дня живым светом. Помимо предметов искусства, это может быть масштабная работа в керамике или же просто красивая ваза, контур которой в контур-ажуре света будет эффектно смотреться.

2. Создание коллажа с плавающими рамками

Для создания этого коллажа моя мама использовала комбинацию плавающих рамок и изящных черно-белых рамок. Плавающие рамки без подложки находятся в центре, благодаря чему они имеют воздушный вид и оформление не кажется перегруженным.

Моя мама умеет сочетать сентиментальные предметы с вещами, на которые интересно смотреть! В этом коллаже есть фотографии моего прадеда, бабушки и двоюродной бабушки. Здесь также расположено свидетельство о рождении Реми и яркий акварельный рисунок.

7 Узнайте арт-объект поближе

Перед покупкой обязательно изучите историю создания предмета искусства. Возможно, та идея, которую вложил в свое произведение автор, совершенно непохожа на ту, что вкладываете вы.  Более того, контекст, стоящий за произведением искусства, может вам категорически не подойти. Лучше узнать обо всех тонкостях заранее, чем разочароваться в предмете после покупки.

10. Поставьте произведение искусства на настенную полку

У моей мамы дома есть потрясающая встроенная полка. Она использует ее для демонстрации множества важных вещей. У всех этих вещей есть история — от любимых книг до нюхательного табака моей бабушки. Произведения искусства на этой полке стоят под наклоном, в том числе яркая буква «D», которая отлично смотрится без рамки. Каллиграфия выполнена на плотной бумаге ручной работы, поэтому хорошо держится и имеет старинный вид!

Не только живописью единой

Есть авторы, которые создают предметы из проволоки. Это выглядит интересно, легко и может быть исполнено в одной плоскости, что важно в малогабаритных пространствах. Эффектно смотрятся и гобелены с абстракцией или авангардными сюжетами.

На блошиных рынках Европы можно найти старые винтажные афиши выставок или кинофильмов. Отталкиваться тут можно не только от колористики и линий, но и от даты вашего года рождения или какого-то знакового события. Тогда у вас точно будет связана своя история с этой работой (читайте также: «Винтаж в интерьере: как не превратить квартиру в “бабушкин сундук”»).

Если вы готовы к экспериментам – используйте инсталляции. Творческие личности могут создать ее и сами. Импровизировать – всегда интересно!

В принципе, иногда интерьер требует просто цветового пятна, которое легко нарисовать, вооружившись холстом и краской.

Обрамлять или нет?

Оформлять картины или нет в рамы – зависит от общего стиля интерьера. Чаще в современных минималистичных интерьерах это могут быть вообще просто полотна на подрамниках. Иногда полотна набивают артистично на какие-то панели, которые в свою очередь вешают на стены. Вариантов масса.

Если говорить про фотографию, то хорошо смотрятся работы, напечатанные на нестандартных поверхностях без рам. Задав большой масштаб, вы вообще отвлечете внимание от материала. Или же, наоборот, разместив, несколько маленьких произведений на большой пустой стене асимметрично привлечете внимание для более детального изучения.

В классических интерьерах фотографии могут быть оформлены в паспарту с единообразными рамами и стеклом. Иногда используют прием повторяющихся ритмов, развешивая с одним шагом искусство по стене. А порой делают составные панно из нескольких работ, вывешивая их вертикальными и горизонтальными рядами.

Видовые точки в интерьере

Далеко не все из нас задумываются о том, чем нужно руководствоваться, выбирая место для предметов искусства у себя дома. Самая базовая рекомендация – в первую очередь найдите видовые точки в интерьере. Это то, куда чаще всего устремляется наш взгляд, находясь в пространстве.

Когда вы заходите в дом или конкретное помещение в нем, что вы видите? Наверняка вы замечали, что есть те зоны, которые притягивают взгляд всех – это и есть фокусная точка. Вам должен во всех этих точках открываться правильный вид.

Идеально когда на осях всех дверей расположены оконные проемы или же красивая композиция из мебели и аксессуаров. То есть «идти» в пространстве всегда нужно на свет или «красоту».

Вы можете расположить картину в коридоре, но напротив двери в гостиную, например. Тем самым, вы всегда будете ее видеть, даже находясь в соседнем помещении. Она будет «работать» на два пространства.

Этот же принцип работает в отношении отдельных зон в интерьере. Например, что видно в спальне с кровати или когда вы сидите за письменным столом в кабинете? Где останавливается взгляд, когда вы обедаете? И куда устремляете взор, сидя в любимом кресле или на диване в домашней библиотеке?

Когда напротив входа в пространство у вас есть возможность оставить чистую стену, не заставляя ее функциональными предметами, то используйте ее: повесьте картину, фотографию или объемное панно (читайте также: «Не только фотоальбом: 5 необычных способов использования фото в интерьере»).

Панно из стекла Кати-Анны Тагути

Палитра художника

Традиционные цветовые пропорции гармоничного интерьера 60/30/10. 

 • 60 процентов цвета в интерьере — это фон, оттенок стен.
 • 30 процентов занимает добавочный цвет — текстиль и меблировка.
 • 10 процентов отходят декору. Картина — настенный декор,
именно от неё и стоит отталкиваться при выборе тех самых 10 процентов.

Именно поэтому история «оставлю эту стену пустой, потом подберу что-нибудь» — неграмотный подход к дизайну. Выбор акцента стоит планировать на этапе разработки проекта.

Если цвет помещения приглушенный, то картина может стать его ярким цветовым акцентом.

12. Украсьте любимые произведения с помощью художественной лампы

Если у вас есть довольно большое произведение искусства, которому не хватает освещения, подумайте о приобретении художественной лампы! На фото вы можете увидеть художественную лампу моей мамы, которая освещает старинную картину с лошадью. Вы можете попросить электрика подключить лампу к проводке в стене или запустить кабель незаметно за картину, как это сделала моя мама.

Художественные лампы бывают очень дорогими. Но маме посчастливилось найти ее на распродаже за небольшую стоимость.

Выбирайте подходящий фон

Любое произведение искусства может «потеряться», если для него неверно выбран фон.

Удачный фон в состоянии подчеркнуть художественную ценность предмета, а неудачный может исказить как цвет, так и его размеры.

Наиболее подходящим фоном считаются стены, оклеенные однотонными обоями или окрашенные в неброский цвет. Идеальным для фона является белый цвет, поскольку он универсален. Но для жилого пространства это не самый удачный вариант. Поэтому в качестве фона, выгодно оттеняющего предмет искусства, можно использовать даже серый или черный цвет. Главное, чтобы он не «поглотил» само произведение.

Изучив цветовую гамму произведения, определить выигрышный фон не так сложно.

Если вы создаете интерьер дома с помощью компании, осуществляющей комплексный ремонт, то с выбором интерьера и самих предметов искусства вам помогут дизайнеры и архитектор. Их советы позволят правильно определить размеры, количество, тип любых аксессуаров и избежать ляпов, часто допускаемых людьми, далекими от искусства.

Выбранная гамма «окажется на стенах» руками опытных ремонтников, кторые учтут все нюансы и пожелания. Можно не беспокоиться – ценная скульптура точно будет хорошо выглядеть (особенно если выделить как-то архитектурно – сделать нишу, например).

                          
                  

7. Используйте скотч с принтом

Скотч с принтом, не самое подходящее решение для демонстрации произведений искусства в моей кухне или гостиной. Эти комнаты слишком изысканны для такого способа оформления. Тем не менее я предпочитаю, чтобы в офисе был более игривый декор, который создаст творческую атмосферу. Поэтому с удовольствием использую скотч с принтом для закрепления изображений на стене.

Изначально здесь были только рисунки/фотографии в рамке. С течением времени я пришла к использованию канцелярских кнопок и скотча с принтом. Это очень простой метод для повышения визуального интереса и полезного использования пространства.

2 Начните с малого

Не уверены, что арт-объекты — это ваше? Попробуйте начать с бюджетных аналогов, которые легко заменить при необходимости. Не обязательно покупать копии, можно сымитировать настроение. Например, если вы задумали украсить стену абстрактной живописью, но не уверены, подойдет ли она вам и вашему интерьеру, начните, например, с текстиля. Чтобы уловить и почувствовать настроение, купите диванные подушки в той же стилистике. Да, это не одно и то же, но поможет вам присмотреться, и при этом вы сохраните бюджет.

4. Размещение иллюстраций на подставках для тарелок

Если вы используете довольно плотную и жесткую бумагу, она будет хорошо смотреться на подставке для тарелок! Эта иллюстрация лилии, нарисованная на бумаге ручной работы, прекрасно выглядит на подставке. Иллюстрация поселилась в кухонном шкафу со встроенным освещением.

Мне нравится, как моя мама окружила эту иллюстрацию предметами с золотыми акцентами, такими как ваза и золотые печатные буквы на плитке с черной подставкой.

3. Роспись 

Роспись, или фресковая живопись, является предтечей живописи станковой и, пожалуй, одним из первых видов искусства, вошедших в интерьер. На сегодняшний день роспись, изменившаяся по форме и содержанию, осталась по-прежнему актуальной. Фреска – один из лучших способов декорировать одну или несколько стен, потому что в процессе росписи создается уникальное произведение искусства, которое не повторится ни в одном другом интерьере.

8. Разместите произведение искусства в рамке на пюпитр

Моя бабушка использовала этот пюпитр для размещения нот, во время игры на флейте. Моя мама тоже когда-то умела играть на флейте, но уже много лет этого не делала. В результате она перепрофилировала пюпитр для демонстрации произведений искусства. Это метод оформления занимает довольно много пространства, но согласитесь, он приковывает внимание своим невероятным величием!

Острый сюжет

Конечно, выбор сюжета картины — личное дело каждого. Однако дизайнеры интерьера предостерегают от покупки портрета с неприятным лицом или слишком кислотного пейзажа. Картины, имеющие сильное психологическое воздействие, могут со временем стать настоящей проблемой. Советуют отдавать предпочтение спокойным, созидательным сюжетам или абстракциям.

 

Антидизайн в интерьере: стиль или безумие?

Уникальность, иррациональность, смелое смешение стилей и полное презрение к правилам. Расскажем о самом сумасбродном и амбициозном явлении в истории дизайна интерьеров, получившем название «антидизайн».

Произведение должно соответствовать настроению и функциональной нагрузке комнаты. На кухне уместен натюрморт, в гостиной, например, абстрактная живопись, в спальне — картина, передающая атмосферу спокойствия и умиротворения. Конечно, эти советы не буквальны, восприятие искусства — индивидуально у каждого зрителя.

3. Используйте зажимы для брюк

Это каллиграфическое произведение уже многие годы висит на вешалке для брюк! Постоянное место этого дуэта на ручке бельевого шкафа моей мамы. Может каллиграфия и не выглядит идеальной, но в ней определенно есть очарование. Думаю, моей маме нравится видеть эту цитату каждый день. Это умная мысль, с которой мы обе согласны.

Если повесить работу на зажимную вешалку для брюк, получится непринужденный и неповторимый декор.

В лучах софитов

Если произведение искусства занимает центральное место в интерьерной композиции, оно заслуживает особого внимания. Точечная искусственная подсветка подчеркнёт статус картины.

Стоит заранее позаботиться о защите картины от выгорания и выцветания. Особенно если она дорогостоящая и представляет высокую художественную ценность.

6 Учитывайте общую стилистику пространства

Даже самая красивая и дорогая картина или скульптура должна вписываться в общую стилистику интерьера. Иначе это будет выглядеть странно, и красоты вашему дому точно не добавит. Хорошо сочетаются классическая мебель и современное искусство, сдержанность и раскрепощенность подчеркивают эстетичность друг друга, делая интерьер наполненным.

Про цвет и свет

Искусство ради искусства может себе позволить коллекционер, у которого поистине богатая коллекция. Когда мы покупаем пару-тройку предметов, то стоит заранее продумать то, как они будут представлены у нас в пространстве. Немаловажный момент – цвет стен и подсветка. Все замечали, что в музеях стены однотонные. Если у вас пестрые обои, стоит больше внимания уделить тому, чтобы полотна не потерялись на них. Посмотреть вариант рам с паспарту или же изначально выбирать картины и фото с более крупными деталями, нежели рапорт рисунка на обоях. Со светом проще. Если вы заранее отметили для себя видовые точки в интерьере, то стоит ставить технический свет с поворотными головами, и вы всегда сможете отрегулировать освещение.

Но самое главное, чем стоит руководствоваться при выборе арта к себе в дом – это личные эмоции, которые он у вас вызывает! Не забывайте про это.

4. Скульптура 

В то время как многие дизайнеры уделяют внимание исключительно оформлению стен, для создания объемного, многослойного пространства необходим трехмерный скульптурный объект. Скульптура – наиболее традиционная форма наполнения интерьера, в наше время представленная большим разнообразием материалов и техник. При выборе скульптуры следует обращать внимание на ее стилистическое единство с интерьером, сочетание фактур в пространстве, а также на то, чтобы она одинаково удачно выглядела с разных ракурсов.

11. Органично внедрите искусство и каллиграфию в свою мебель

Моя мама приобрела эту металлическую картотеку на аукционе и сразу увидела ее применение в качестве органайзера для кухонных принадлежностей. Единственная проблема этого шкафа заключалась в том, что не было никаких ярлыков. Я решила создать красивые этикетки в Janet Style, используя белые чернила с защитой от потеков от Dr. Ph. Martin’s и черный картон. Теперь картотека — это одновременно и произведение искусства, и очень функциональная вещь!

В этом шкафу есть специальные места для этикеток. Если у вас нет такой мебели, подумайте, как по-другому использовать концепцию в своем доме. Мы переделываем кухню, и я подумываю наклеить каллиграфические этикетки на полки (за дверцами шкафа).

3 Не гонитесь за ценой

Оставьте экспозиции музеям. В жилом пространстве обилие дорогого искусства выглядит помпезно. Дом — это прежде всего пространство для жизни, в нем должно быть удобно. А накопление дорогих арт-объектов превращает интерьер в лучшем случае в подобие музея, а в худшем — в склад.

Подключите чувство меры

Площадь помещений, где будут размещены предметы искусства, оказывает большое влияние на их выбор.

Если квартира небольшая, то крупноразмерные картины или статуи не подойдут. Тем более нельзя размещать много предметов в одном помещении, чтобы не превратить комнату в нечто, напоминающее кладовку.

Если, к примеру, картина крупная, то именно она должна стать центром композиции. Она же диктует цветовую гамму всего интерьера.

Если в распоряжении хозяев дома имеется много небольших картин, гравюр, скульптур, то ими можно оформить одну из стен, заняв всю площадь от пола до потолка.

Важно! Крупные произведения искусства требуют простора. Они должны «жить» в помещениях соответствующего размера, а не стоять уныло, упираясь в потолок небольшой комнатушки, задвинутые в дальний угол.

Где купить картину

При выборе картины следует примерять ее к будущему интерьеру. Ориентироваться только на художественную ценность или стоимость неправильно. Покупают картины в галереях с громкими именами, на аукционах, на уличных вернисажах или на заказ у художников — все зависит от бюджета и предпочтений. Важно, чтобы возникла эмоциональная связь с произведением, тогда интерьер будет надиктован картиной.

Художественные ценности переезжают с хозяевами из одного дома в другой и являются ключевой интерьерной составляющей.

Выбирайте произведения для себя и надолго

Не надеясь на собственный вкус, люди иногда поручают выбор предметов искусства для своего дома специалистам. Это правильный ход.

Но вам непременно нужно принимать в этом участие. Никакой искусствовед или дизайнер не знают, как вы думаете, что вам нравится, что вызывает живой отклик в душе.

Они видят ваш интерьер и советуют то, что правильно в него впишется. И то, что нравится им самим. Но в доме жить будете вы! Поэтому соглашайтесь только на то, что будет вас радовать, то, что вам захочется видеть каждый день, то, что никогда не надоест. Словом, вещь должна совпадать с вашей энергетикой. Иначе через несколько месяцев вам захочется зажмуриться и выбросить всё это «правильное» на помойку.

Искусство – это не всегда дорого. Возможно, произведение молодого художника окажется именно тем, что тронет вас за живое, совпадет с вибрациями вашей души и при этом органично впишется в интерьерную композицию.

Не забывайте о таких предметах искусства, способных «согреть» интерьер как:

• ручная чеканка – картины, блюда, вазы;

• натуральная и глазурованная керамика;

• художественная ковка;

• кашпо и горшочки для цветов с ручной росписью.

Все это стоит недорого, но при этом согрето руками мастеров, вложивших в свои произведения часть души. Эти «мелочи» хорошо смотрятся на деревянных полочках, на каминах. Крупные вазы можно поставить на пол.